行动艺术教母｜Marina Abramovi屋顶秧田工装
来源： 发表时间：2018-05-16 19:39:43
（Marina Abramovi€€，Serbia，1946 －）
玛丽娜€€阿布拉莫维奇（Marina Abramovi€€），塞尔维亚行动艺术、人体艺术家、导演、编剧，1946年生于南斯拉夫的首都贝尔格莱德，父母都是铁托的拥戴者，从小就遭到对性的压抑式教育，这决定了她后来的创风格格€€€€狂野大胆、癫狂自由。她戏称自己为“行动艺术的老奶奶”，大家尊称她为“行动艺术之母”，这个女人长时间居无定所，前后旅居德国、荷兰、巴西、美国石家庄定制工装厂家等地，是标准的“国际公供应t恤衫工作服民”。她从20世纪70年代开始其在行动艺术上的实践，被认为是20世纪最伟大的行动艺术家之1。玛丽娜€€阿布拉莫维奇40年来的艺术实践与当代行动艺术的发展史息息相干。她的作品以探索3大方面为主：
表演者与观众之间的关系（the relationship between performer and audience）
肉体的极限（ the limits of the body）
思惟的可能性（the possibilities of the mind）
她让观众参与艺术行动而不是视察的表演方式和专注于“面对痛苦，血液，和肉体的极限”的课题的行动，开辟了1种对身份认知的工作服洗理费是否有标准新方式
（She pioneered a new notion of identity by bringing in the participation of observers, focusing on "confronting pain, blood, and physical limits of the body.）
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Rhythm 10，1973
玛丽娜€€阿布拉莫维奇的第1场表演<韵律10>在1973年的爱丁堡艺术节，她摆武汉工作服供应商放出20把势样不同的短刀，按顺序取出1把飞快地在指缝间用力剁下去而尽可能不伤到任何手指，这类冒险游戏亦被称为俄罗斯游戏。在被刺伤以后她立刻换上另外一把短刀，重复之前的动作，在用尽所有20把短刀后(即受了20次刀伤以后)，艺术家重播之前的录音，并再次开始之前的动作，不同的是，这次她必须保证让手指受刀伤的时间和上次完全1致。可以说是玛丽娜艺术理念的1个最轻量级的开始，1个初步摸索。
Rhythm 5, 1974
在1974年的<韵律5>中, 玛丽娜€€阿布拉莫维奇在场地中央放置了1颗用煤油浸泡过的木质5角星。表演伊始玛丽娜€€阿布拉莫维奇站在点燃的5角星外,剪下自己的手指甲， 脚指甲与头发投入火中。每投1次，必勾起1段火焰。 她在自己的腹部亦刻上了1只5角星， 表演即将结束时，她跃入熊熊燃烧的5角星内躺下，结果却很快因缺氧失去知觉而被观众救助。事后玛丽娜€€阿布拉莫维奇如此评价这1体验，“醒来后我很生气，由于我终究理解人的身体是有局限的：当你失去知觉时。你就不能控制当下，就没法继续表演。”
Rhythm 2, 1974
在<韵律5>中偶然的表演失控给了玛丽娜新的启示，她决定在接下来的<韵律2>中继续探索无意识状态。 她曾在萨格勒布艺术学院表演过这部作品，她将表演分成两个部份。首先她吞下1片医治肌肉紧张症的药片，然後长达数小时保持同1姿式。由於玛丽娜的身体是健康的，吃下药片後，她的身体开始出现剧烈反应，她感遭到了身体的痉挛和1些不由自主的举动。虽然不能控制自己的身体动作，但是她的大脑非常苏醒，她1直视察著所产生的1切。10分钟後当第1个药片失去效率时，她吞下了第2个药片€€€€医治躁狂症和抑郁症的处方药。这类药显现另外一种极端，它会致使人的思惟停滞，而身体却没法活动。虽然她的身体在场，但是她的精神已漂移，亦完全失忆。6小时后，药力消失，这部作品才真正结束。这是玛丽娜行动艺术生涯中最早探索身体和精神关系的片断，後来为了这1目的，她还专门前往西藏和澳大利亚的沙漠进行心灵探索之旅。
Rhythm 0, 1974
为了测试观众与表演者关联性的极限，她做出了更大胆的尝试。如果说前面的几件作品是牛刀小试的话，那€€1974年在乎大利那不勒斯表演的<韵律0>这部作品，真正地让玛丽娜彰显安东尼`阿尔托的「残暴剧院」(Theatre of Cruelty/Th退tre de la Cruauté)理论的先驱之作。
在<韵律0>中，玛丽娜经历了人生中最惊险的1幕。她在房间贴出告示，准予观众随便挑选桌上的72种物件与艺术家进行逼迫性身体接触。在这72件物品中，有玫瑰、蜂蜜等使人愉快的东西，也有剪刀、匕首、10字弓，灌肠器等危险性的用具，其中乃至有1把装有1颗子弹的手枪。在全部表演进程中，玛丽娜把自己麻醉後静坐，让观众掌握所有权利。
这个表演用时6小时，在这个进程中，观众发现玛丽娜真的对任何举动都毫无抵抗时，便渐渐大胆行使起了他们被赋予的权利，艺术家的衣服被全部剪碎，有人在她身上划下伤口，有人将玫瑰猛然刺入到她腹中，有位观众乃至拿起那上了1颗子弹的手枪，放入她的嘴里，意欲扣下扳机€€€€这是艺术家最接近死亡的时刻, 直到另外一位观众惊骇不已地将手枪夺走。在施暴的进程中，艺术家眼中渐渐充盈了泪水，心中充满了恐惧，但是她的身体没法做出任何反应，她苏醒地意想到：他们真的可以对我做任何事情。
麻醉结束後，玛丽娜从椅子上站起， 带著累累伤痕， 双目含泪， 她缓缓走向观众， 用眼光对他们进行无声的控诉。 面对艺术家那愤怒悲伤的眼睛， 现场观众反倒恐惧了起来， 他们纷纭後退， 然後开始4散逃跑，以逃离艺术家真实的控诉。
玛丽娜在後来的访谈中说道: 「这次经历令我发现， 如果你将全部决定权交诸公众， 那€€你离死也就不远了。
这件作品之意义重大，影响之深远，不但体现在艺术理论界，更是人类学，伦理学，群体生态学，行动心理学，认知心理学和政治社会学中的经典范本。
(What I learned was that… if you leave it up to the audience,they can kill you。)
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1976年玛丽娜在荷兰阿姆斯特丹遇到了她的灵魂伴侣Ulay, 1位来自西德的行动艺术家。 巧的是, 2人都诞生在同1天。 两人开始合作实行1系列与性别意义和时空观念有关的双人表演作品, 他们打扮成双胞胎并自称是「联体生物」, 对彼此有著全然的信任。 他们共同创作的「关系」系列和「空间」系列影响极其广泛。 在表演「死亡的自我」时, 两人将嘴巴对在1起, 相互吸入对方呼出的气体, 17分钟後他们的肺€€充满了2氧化碳, 都倒在地板上昏迷不醒。 这1表演探求的是1个人「吸取」另外一个人生命的毁灭性能力。
在12年的同生共死oppo工作服价格的表演生涯之後, 他们的感情在1988年走到尽头。 「不管如何, (每一个人)到最後都会落单。」玛丽娜如是说。 她决定以1种浪漫主义的方式来结束这段「充满神秘感, 能量和魅惑的关系」。 这类奇特的方式居然是来自梦的启示和召唤。 玛丽娜€€阿布拉莫维奇和Ulay来到了中国。以长征的方式, 用时3个月, 玛丽娜从渤海之滨的山海关动身自东向西, Ulay自戈壁滩的嘉峪关由西向东前行, 两人终究在2郎山会合, 完成了最後1件合作作品<情人----长城>(The Lovers €€ The Great Wall Walk)
「我们各自行了2500千米, 在中间相遇, 然後挥手告别。」
《潜能》是玛丽娜和乌雷在1980年横贯欧洲的作品。两个人面对面站立着并专心肠注视着对方，手里还同时拉着1个紧绷的弓，在乌莱的手里紧拉着1支带毒的箭，正对着玛丽娜的心脏。由于弓箭的张力使他们的身体律向后倾斜，他们略不留心，那支毒箭就会离弦射出，同时，通过扩音器听到的是他们心脏急剧加速的跳动声。全部作品延续4分10秒。
1977年的《无量之物》，玛丽娜和乌雷两个人裸体站在乎大利波洛尼亚1家画廊的入口处，观众只能通过他们之间的狭窄空间进入博物馆里。在生活中,人类不但会遭到来自于自然界的各种灾害，同时，也会遭到来自于人类本身的阻碍。就犹如他们之间的相互关系，会由于他人的参与而产生隔阂，使他们1时间没法联系和沟通。
(Marina Abramovi€€cha×Ulay)
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阿布拉莫维奇离开乌雷后尝试将行动艺术与其他艺术媒介更广泛地融会。其中，行动录相装置作品《巴尔干巴洛克》参加了1997 年的第4107届威尼斯双年展，并获最好艺术家金狮奖。在展览现场，阿布拉莫维奇坐在由1500个血肉犹存的兽骨组成的骨堆上，1边洗刷兽骨，1边低吟儿时的故乡民歌，腔调充满悼亡之气，背景则是她和父母的影象投影。这件作品与艺术家的故土巴尔干地区的现实息息相干，充满张力。“欢乐其实不能教会我们甚么，但是，痛楚、苦难和障碍却能转化我们，使我们变得更好枣庄工作服、更强大，同时让我们认识到生活于当下时刻的相当重要。”阿布拉莫维奇说。
2010年5月31日的纽约现代艺术博物馆(MOMA)。
长€€长裙的玛丽娜€€阿布拉莫维奇从1把木椅上缓缓站起. 宣布了又1件划时期行动艺术作品的诞生。至此，她已在这里静坐了两个半月。在这716小时中，她纹丝不动，像雕塑1般接受了1500个陌生人与之对视的挑战，众多名人慕名而来，其中包括莎朗€€斯通(10分钟)，艾伦€€里克曼(9分钟),Lady Gaga(?)，Bj€€rk(4分钟)等，有些人乃至1接触到她的眼光不过10几秒， 便宣布崩溃，大哭起来。
惟有1个人的出现，让雕塑般的玛丽娜€€阿布拉莫维奇颤抖流泪了起来， 那就是Ulay。隔著1张桌案，这对曾1道诞生入死的恋人伸出双手，10指相扣。在分手22年之後，他们再度相遇，宣布和解。
玛丽娜€€阿布拉莫维奇在410年的职业生涯中，她用自己的身体作为材料做出了使人难忘的和超验的行动艺术作品，打破了长时间以来视觉艺术的边界。她的行动艺术已称为1个传奇。正如她所说的那样：“欢乐其实不能教会我们甚么，但是，痛楚、苦难和障碍却能转化我们，使我们变得更好、更强大，同时让我们认识到生活于当下时刻的相当重要。
"There are all sorts of power in the world, and I do not like it, they all imply one's control over another, and the only force that makes me feel comfortable should be autonomous energy."
€€€€Marina Abramovi€€cha
END
